Сериал Московский романс

Этот фильм – словно симфония столичных образов, где каждая сцена перекликается с кинематографической памятью москвичей. Авторы не просто сняли историю о любви в столице, они создали своеобразный кино-коллаж, склеенный из культовых сцен и мелодий, которые навсегда вошли в нашу культурную генетику. Вдохновляясь бессмертной музыкой Александра Петрова из «Я шагаю по Москве», где юный Никита Михалков воплотил образ главного героя, они создали свою собственную историю любви с участием его дочери Надежды. В фильме "Романс" эта московская мелодия звучит как leitmotif – тема любви, надежды и вечной связи между поколений. Сцена «песни о дожде в Москве» – это трогательный танец девушки под дождем и молодого человека с зонтиком, напоминающий нам о любимых кино-классиках. Вспомним Галину Польских на остановке общественного транспорта, которая так же стала культовым образом московского кинематографа. Авторы обращаются к нам через знакомые мелодии: "Нежность" Пахмутовой, звучащая во время проезда такси по дождливой Москве, несомненно напоминает о фильме "Три тополя на Плющихе". Вспомним весёлую музыку из “Москвы слезам не верит” и узнаем, что героиня фильма получила в наследство квартиру на Котельнической набережной! Вспомните вестибюль этого исторического здания, который восхищали героини Алентовой и Муравьевой. Эти интерьеры до сих пор сохранились, словно живые свидетели прошлого. И не забудем про читальный зал Ленинской библиотеки, где героиня Муравьевой искала достойного спутника жизни, а Женя из "Романа" встречает свою любовь в том же самом месте. Разбор шкафа старой хозяйки, которая когда-то работала художником по костюмам на студии «Мосфильм», напоминает нам о таких культовых фильмах как "Ирония судьбы…", "Служебный роман", "Бриллиантовая рука" и многих других. Конечно же, это не оригинальные наряды, а лишь их копии, но все равно мы видим в них частичку истории советского кино. В фильме есть великолепные виды Москвы: и с точки зрения “жопы хлебороба”, и с палубы речного трамвайчика. Чистая, местами зеленая Москва предстает перед нами во всей своей красоте.

Кинокартина, безусловно, приятна на первый взгляд: не раздражает своим содержанием и визуальным рядом, но оставляет ощущение недосказанности. Вставка фрагментов из культовых советских фильмов, словно акцентирует этот пробел, подчеркивая разницу в атмосфере, в эмоциональной глубине. Даже талантливые исполнители, словно подхватят невыразительный фон общей картины. Недостает той искры, которая могла бы возжечь зрительские эмоции. Словно сценарист "не досолил", "не доперчил" этот кинематографический коктейль, и в итоге получилась лишь призрачная калька целостности. Эмоции героев, как будто тонут в густом тумане невыразительного повествования. Надежда Михалкова, которая ранее покоряла зрителей своей искренностью и тонким передачей эмоций, здесь предстает словно затянутой вуалью. Возможно, операторская работа оставляет желать лучшего: кадр подчеркивает недостаток выразительности, вместо того, чтобы выделить красоту ее лица (ведь красота - дело вкуса). Сергея Чонишвили и Евгению Дмитриеву хочется отметить за мастерство создания ярких образов из "ничего". Жаль только, что им отведено так мало экранного времени. Актёр Плетнев, на мой взгляд, не блистает в ролях лирических героев, ему явно ближе другие амплуа. (Обращает на себя внимание, что он не обладает той тонкостью и звонкостью, которая свойственна артистам такого типа). В целом складывается впечатление, словно перед нами черно-белая версия фильма: все хорошие актёры собрались для генерального прогона, но в итоге "не сработали" на полную мощь. Может быть, мы получили черновую версию, где эмоции и нюансы не дошли до зрителя? Или же это следствие того, что утерян навык съемки кинолент из двух серий, где умели передать всю бурю человеческих судеб? Возможно, мы привыкли к насыщенности сериалов, и полнометражный фильм "не сошелся во мне"?