Сериал Гимн Смерти / Saui Chanmi

Мини-сериал «Гимн Смерти», словно драгоценный камень, ограненный из реальных событий корейского прошлого, заслуживает пристального внимания. История Юн Шим Док, прославившейся не только на родине, но и в далекой Америке, известна каждому корейцу. Фильм бережно воспроизводит её трагическую судьбу, которая стала легендой, навсегда вошедшей в исторический контекст Кореи. Юн Шим Док – первая корейская певица, покорившая не только собственные земли, но и западные сердца. И это подлинная популярность, а не накрученные счетчики современных платформ. Фильм блистает мастерством исполнения, но сравнение с реальными событиями становится ключевым моментом для понимания всей картины. На главную женскую роль пригласили Син Хе Сон – ее внешнее сходство с Юн Шим Док очевидно. Но сценарий внес изменения в образ героини. В истории о певице, прославившейся по всему миру, нет борьбы за независимость Кореи от японского правления. Она выступала на приёмах у губернатора и даже в Японии, обретая популярность благодаря поддержке либерального японского издательства Asahi. Япония того времени, 1921-1926 годы, еще не погрузилась в милитаризм, предшествующий мировому кризису. Император Тайсё был верным союзником США, вместе с которыми они одержали победу в Первой мировой войне. Японские бренды еще носили отпечаток англоязычного влияния. Корейский язык не воспринимался как угроза японскому, и фильмы на корейском, песни на корейском языке продолжали звучать, а хангыль изучался в школах Кореи. Юн Шим Док, по сути, идентифицировала себя как гражданку Японии. Ким У Чжин, сыгранный Ли Чон Соком, не имеет визуального сходства с прототипом. Но звезда согласилась сниматься без фиксированного гонорара, лишь ради проката, что делает его поступок особенно значимым. Эта роль для него – переломный момент, переход к более зрелым и драматическим образам. Оригинал истории не описывает Ким У Чжина как борца за независимость Кореи. Он жил в Японии, любил эту страну и там встретил Юн Шим Док. В то время корейские мужчины из состоятельных семей женились в 16 лет, а их ждала жена, которую ожидали дома. Конфуцианские традиции диктовали родить наследника как можно раньше. Юн Шим Док была осведомлена о традициях и положении Ким У Чжина. Но они стали любовниками. Причины трагической кончины показаны через призму корейского патриотизма, что кажется немного странным. Ода Смерти на музыку Дунайские Волны (известная у нас под названием "Колокольчики") – это песня, исполняемая Юн Шим Док в реальной жизни и принесла ей известность. Самоубийство не имеет прямого отношения к музыке, кроме того что звукозаписывающая компания использовала трагическую историю для увеличения продаж записи. Был напечатан дополнительный тираж пластинок, проведена рекламная кампания в газетах. Причина трагедии косвенно отражена в фильме: история японского писателя и его любовницы, совершивших самоубийство по тем же мотивам. Эта корейская пара повторила путь их предшественников в эпоху Тайсё – периода строгого синтоизма Мейдзи. Все в Корее молились в синтоистских храмах, а корейский шаманизм был вытеснен на периферию. В синто культ Высокой Смерти ради Достоинства являлся важной частью веры. Отец исключил Ким У Чжина из родовой книги, лишив его наследства и чести. Он решил совершить самоубийство, чтобы умереть с сохранением достоинства, воспитанного в духе японской культуры. Юн Шим Док, любимая женщина, решила последовать за ним по японским обычаям в смерти. В то время женщинам дарили ножи, чтобы они перерезали себе горло в случае разлуки с мужем или для избежания бесчестия. Совместные самоубийства были распространены и считались романтическими поступками в Японии того времени. История использовалась сначала японской пропагандой, затем – корейской. В реальности это трагическая история о переломных нравах: моногамия была введена японцами, но конфуцианские законы продолжали действовать. Ким У Чжин не мог жениться второй раз или развесться, но он хотел быть современным и любить по любви. Все это под давлением японских религиозных обычаев, которые Корея уже прониклась с 1904 года, но ещё не отвергла как в 1945 году. Можно было найти выход из этой ситуации: опротестовать лишение наследства в суде, договориться о временных проблемах с любовницей. Можно было наплевать на корейские законы и требовать развода по японским законам. Но религиозные установки Мейдзи Синто предложили им другой выход – тот же самый, которым пользовались японцы для пропаганды и эксплуатации истории. Фильм, в свою очередь, показывает стандартную южнокорейскую антияпонскую пропаганду на фоне истории любви, местами обрезанную с неясными мотивами. И это связано с тем, что трагическую историю снова попытались загнать в пропагандистский шаблон – уже Южной Кореи, а не Японии. «Гимн Смерти» роднит своим месседжем и визуальным стилем с другим сериалом – «Мистер Саншайн», что видно по деталям декораций (трамвай в фильме – модель 1903 года, но уже к 1926 году в Сеуле ходили полноценные трамваи типа Mo 161 Kei). Вопреки тому, что история претерпела некоторые изменения для создания пропагандистского контекста, сериал «Гимн Смерти» мастерски выполнен. Он рассказывает о ключевой фигуре, которая положила начало Trot – стилю корейской музыки 1945-1980 годов. А потом индустрия, созданная на базе RnB и J-pop, породила K-pop. Благодаря этому событию – трагическому самоубийству, история стала широко известна в Корее.

Захватывающее повествование о драматических временах корейской истории - начале японской оккупации - открывает серию с тоскливым оттенком, словно отголоски утраченной свободы. Несмотря на мрачную атмосферу, дух сопротивления не угас: юные сердца, жаждущие возрождения Родины, стремятся вырваться из лап гнета. Первая серия лишь намекает на будущий ход повествования, но интуиция подсказывает, что партизанское движение сыграет ключевую роль в этой истории борьбы. Неспешное погружение в сериал может оказаться более увлекательным, чем стремительный марафон просмотров. В будущем, после полного знакомства с сюжетом, я обязательно вернусь к рецензии и дополню ее своими впечатлениями. Актерская игра Ли Чон Сока остаётся неизменной: он словно застрял в определенном образе, не позволяя себе эволюционировать. Яркость его экранного партнера, сыгравшего женскую роль, пока остается загадкой. Описание сюжета настраивает на серьезный лад и предвещает сложные испытания героям. Несмотря на это, я с нетерпением жду следующих серий, чтобы узнать, как развиваются события в этой истории о стойкости духа и борьбе за свободу.